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BOULE DE BILLARD

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À l'origine apparaissant en volume V15, page 98 de l'encyclopédie 1911 Britannica.
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La See also:

BOULE SCRIVEL See also:LO de BILLARD ils See also:le nwe que rutty d'élasticité assomment le vwnausm- de 5 See also:Bl lu, See also:colonne de vMbut de teond ••Shed l'See also:or"See also:Mille Too&See also:amp; 'See also:No..1.. See also:acide. Le celluloïde est bien connu à nous de nos See also:jours. See also:Sous See also:forme de bonzoline, dans lequel on dit qu'entre, il est employé en grande See also:partie pour See also:des boules de billiard; et un nouveau caseine français de substitutea fait à partir du See also:lait, appelé les gallalithhas commencés pour être beaucoup employé pour des clefs de piano dans See also:les sortes meilleur marché d'See also:instrument. Odontolite est un See also:ivoire See also:gigantesque, que par la See also:faute du See also:temps et des environnements devient converti en ivoire sous le nom de fossile ou See also:bleu connu par substance, et est employé de temps en temps dans les See also:bijoux que la See also:turquoise, à la laquelle ils ressemblent beaucoup. Il résulte des défenses des mammoths antediluvian enterrés dans la See also:terre pour des milliers d'années, et pendant ce temps dans certaines conditions l'ivoire devient lentement pénétré avec des See also:sels métalliques qui lui donnent la See also:couleur bleue vive particulière de la turquoise. La See also:sculpture en ivoire et l'utilisation décorative d'Arts.The de l'ivoire comme matériel se sont singulièrement adaptées pour la sculpture et la décoration a été universelle dans l'See also:histoire de la See also:civilisation. Les exemples les plus tôt qui sont descendus à nous nous prennent de nouveau aux périodes préhistoriques, quand, autant que notre See also:connaissance disparaît, la civilisation pendant que nous la comprenons n'avait atteint aucun degré plus élevé que See also:cela des habitants en cavernes, ou des courses les plus primitives. Tout au See also:long des âges de réussite il y a d'évidence continue qu'aucun autre substanceexcept peut-être dont en See also:bois, nous même peu d'exampleshas antiques avons été tellement uniformément reliés à l'See also:art-art de l'See also:homme. Il est à peine trop à dire que cela suivre correctement l'histoire de la sculpture en ivoire implique l'étude de l'art du monde entier dans tous les âges. Il nous rappellera l'antiquité la plus à distance, parce que nous avons des exemples des dynasties les plus tôt de l'Egypte et de l'See also:Assyria. Ni y a il défaut entier quand nous venons aux périodes de la civilisation la plus élevée de la Grèce et de See also:Rome.

Elle a tenu un See also:

endroit honoré dans tous les âges pour l'See also:ornement des See also:palais du See also:grand, non seulement dans la sculpture proprement dite mais dans la marqueterie riche du panneautage, des See also:meubles, des chariots et d'autres See also:articles coûteux. La See also:bible coule avec des références à sa beauté et valeur. Et quand, en jours de 'See also:Pheidias, la sculpture grecque avait atteint la See also:perfection la plus élevée, nous apprenons des auteurs antiques que les statues colossales étaient constructednotably l'"Zeus d'See also:Olympia" et du l'"See also:Athena du See also:Parthenon." Les visages, les mains et d'autres parties exposées de See also:ces figures étaient d'ivoire, et de la question, donc, de la méthode de See also:production de telles galettes extrêmement grandes comme peut-être ont été employés a été souvent discuté. Une difficulté semblable surgit en ce qui concerne d'autres morceaux de See also:taille considérable, a trouvé, par exemple, parmi les diptychs consulaires. On l'a conjecturé que quelques moyens de ramollir et de mouler l'ivoire ont été connus aux ancients, mais en fait bien qu'il puisse être ramolli il ne peut pas être de nouveau reconstitué à son état See also:original. Si jusqu'au 4ème siècle nous ne pouvons pas se diriger à un grand nombre d'exemples de sculpture en ivoire, à partir de See also:cette date la chaîne est ininterrompue, et pendant les cinq ou six cents années du malaise et des différends du déclin de l'See also:empire See also:romain au 5ème siècle à l'See also:aube de la renaissance See also:gothique de l'art dans le 11ème ou le 12ème, seule la sculpture en ivoire des arts sculptural continue la conservation des types et des traditions de périodes See also:classiques en Europe centrale. Le plus important est en effet le rôle qui des exemples existants d'ivoire découpant le See also:jeu dans l'histoire des deux derniers siècles des consulats des empires occidentaux et orientaux. Bien que les évidences du decadence dans l'art puissent être marquées, la See also:fin de cette période nous réduit à la fin du règne de Justinian (527-563). Pendant deux siècles plus See also:tard les persécutions iconoclastes dans l'empire See also:oriental conduisent à l'ouest et contraignent pour arranger là les colonies nombreuses des monks et des artisans. Tout au long de la période de Carlovingian, les exemples de la sculpture en ivoire que nous possédons dans la quantité non inconsidérable sont d'importance extrême dans l'histoire du développement précoce de l'art de See also:Byzantine en Europe. Et quand le monde occidental de l'art a résulté de son torpor, s'est libéré des dispositifs d'accrochage et des traditions de Byzantine, et a commencé à penser pour elle-même, il est aux sculptures en ivoire de l'art gothique des 13èmes et 14èmes siècles que nous tournons avec l'admiration de leur beauté exquise d'expression. Jusqu'à environ le 14ème siècle l'See also:influence de l'église était partout prédominante dans tous les sujets concernant l'art. Dans les ivories, comme dans les mosaïques, les émaux ou la See also:peinture See also:miniature il serait difficile de trouver les exemples une douzaine, de l'âge de See also:Constantine en avant, autre que le sacré ou du symbolisme sacré. Mais pendant que la période de la Renaissance s'approchait, l'influence de la littérature romantique a commencé à s'affirmer, et un sentiment et dénommer semblable à ceux qui est caractéristique de la série charmante d'art religieux en ivoire, tellement touchingly conçu et exécuté, nous rencontrent dans beaucoup d'objets en ivoire destiné aux See also:utilisations domestiques ordinaires et à l'ornement.

Reflétez les See also:

cas, cercueils pour des buts de bijoux ou de See also:toilette, les peignes, la décoration des See also:bras, ou de la See also:sellerie ou des armes de la See also:chasse, sont découpés et chassés avec des scènes de la vraie vie ou illustrations des romances, qui nous apportent la See also:maison dans les détails vifs d'une façon des façons et des coutumes, des amusements, des robes et de la vie domestique des temps. Avec la Renaissance et un retour aux idées classiques, jointives avec un amour d'affichage et de magnificence magnifique, l'art en ivoire prend un endroit secondaire. Il y a un vouloir de simplicité et d'originalité. C'est la période du commencement du decadence. Vient alors la période surnommée le See also:rococo, qui a persisté tellement See also:longtemps. L'ivoire découpant suit la See also:mode vulgaire, est content avec copier ou s'adapter, et jusqu'à la renaissance en nos propres périodes est, à moins que dans des exemples rares, de n'être classé plus comme art fin. Ce devient un See also:commerce et est aux mains du mécanicien de l'atelier. Dans ce See also:croquis nécessairement bref et condensé nous avons été concernés principalement par l'ivoire découpant en Europe. Il sera nécessaire de donner également, actuellement, quelques indications permettant à l'investigateur de suivre le historyor au moins pour le mettre sur la voie de l'itnot seulement dans les différents See also:pays de l'ouest mais également en Inde, la Chine et le Japon. L'ivoire préhistorique Carvings.These est le résultat des investigations faites au sujet du See also:milieu du 19ème siècle dans les logements de See also:caverne du See also:Dordogne en France et également des logements de See also:lac de la Suisse. En tant que disques ils sont uniques dans l'histoire de l'art. Autre que ce notre wonderment est excité à trouver ces gravures ou sculptures dans le See also:rond, ceux-ci chiselled des exemples de l'art du See also:sauvage non cultivé, conçu et exécuté avec un sentiment de la délicatesse et de la See also:contrainte ce que l'artiste le plus See also:moderne pourrait envier. Qui elles étaient qui exécutés leur doit être laissé au palaeontologist et au géologue pour décider.

Nous pouvons seulement être certains qu'ils aient été contemporains de la période où le gigantesque et le See also:

renne erraient toujours librement en France méridionale. Les exemples les plus importants sont le croquis du gigantesque (voir la PEINTURE, le See also:plat I.), sur une galette d'ivoire maintenant dans le musée du DES de See also:Jardin Plantes, la tête et épaules d'un See also:ibex découpé dans le rond sur un morceau de See also:klaxon de renne, et de la figure d'une femme (les exemples des représentations de la forme humaine sont les plus rares) nue et portante un See also:collier et un See also:bracelet. Plusieurs des originaux sont dans le musée à Germain-en-Laye de See also:rue, et les fontes d'un nombre considérable sont dans le musée britannique. Ivories.We assyriens, égyptiens, grecs et romains antiques savent des auteurs antiques que les Egyptiens étaient habiles en ivoire découpant et qu'ils ont obtenu l'ivoire en grande quantité d'Ethiopie. L'See also:auvent possède des exemples d'un genre de See also:castanets ou de clapets plats, sous forme de courbe des défenses elles-mêmes, gravée dans le contour, mains admirablement modelées formant les See also:points effilants; et les grandes quantités de petits objets, y compris une boîte de forme See also:plate et de décoration See also:simple identifiées de l'inscrit praenomen comme cinquième See also:dynastie, environ 4000 B.c. Le musée britannique et le musée au Caire sont également comparativement See also:riches. Mais aucune autre collection dans le monde ne contient une collection si intéressante d'ivories assyriens antiques en tant que See also:celle dans le musée britannique. Ceux nombre exhibé environ cinquante morceaux importants, et beaucoup d'autres fragments sont, à cause de leur état d'or de fragilité d'affaiblissement, arrimé loin. La collection est le résultat des excavations par See also:Layard environ 1840 sur l'emplacement supposé de See also:Nineveh See also:vis-à-vis de la See also:ville moderne de See also:Mossoul. Une fois trouvées elles étaient ainsi décomposé de la faute de l'See also:heure en tant qu'à peine de soutenir en touchant ou le See also:contact de l'See also:externe aérez. Layard a frappé sur le See also:plan ingénieux de l'ébullition dans une See also:solution de gélatine et de reconstituer de ce fait à eux la matière animale qui avait séché vers le haut au cours des siècles. Plus tard, les explorations de See also:Flinders See also:Petrie et d'autres chez See also:Abydos ont mis en évidence un nombre considérable de fragments sculptés qui peuvent être même deux mille ans plus que ceux de Nineveh.

Elles ont été exhibées à Londres et depuis distribué parmi de See also:

divers musées ici et ailleurs. Diptychs.About consulaires et officiels et privés cinquante des plaques remarquables appelées "les diptychs consulaires," de la période des trois derniers siècles des consulats de l'empire romain et See also:grec ont été préservés. Ils s'étendent dans la date peut-être des See also:mi-quatrièmes à mi-sixièmes turies de cen-, et comme à deux ou trois exceptions les See also:dates sont sûres que ce serait culte de diffi- pour surestimer leur valeur intrinsèque See also:historique ou. Le plus tôt de date absolument certaine est le See also:diptych d'See also:Aosta (A.d. 408); le See also:premier après l'See also:identification du See also:christianisme; ou, si le diptych de See also:Monza représente, en tant que pensez, le See also:consul Stilicon, alors nous peut se référer en arrière six ans plus tôt. En tout cas l'See also:edict du dosius de Theo- dans A.d. 384, See also:ing de See also:souci la restriction de l'utilisation de l'ivoire aux diptychs des consuls réguliers, est dence d'evi- que la See also:coutume doit avoir été See also:longue pour établir lished. Selon quelques autorités la belle See also:feuille du diptych dans le musée de See also:Liverpool (fig. 4) est consulaire et être attribué à See also:Marcus See also:Jules See also:Philippus (A.d. 248). De même la feuille de Gherardesca dans le musée britannique peut être acceptée en date du consul Marcus Aurelius (A.d. 308). Mais le problème global des exemples See also:demi de douzaine les plus tôt est conjectural. À quelques exceptions notables ils montrent le decadence dans l'art.

Parmi le plus fin peut être citée la feuille avec les combats avec des mâles à Liverpool, le tych de See also:

immersion de Probianus à Berlin et les deux See also:part, un de tasius d'Anas-, l'autre d'See also:Orestes, dans le See also:Victoria et le musée d'See also:Albert. La littérature au sujet de ces diptychs est volumineuse, dès le traité érudit par See also:Gori édité en 1759 à aujourd'hui. Le plus en retard de certaine date est celui de Basilius, consul de l'est dans 541, le See also:bout des consuls. Les diptychs des particuliers ou des fonctionnaires numérotent environ seize, et dans le cas de le privé ayez une valeur See also:artistique bien plus grande. De ces derniers le Victoria et le musée d'Albert possède la feuille la plus belle peut-être de l'exemple le plus fin de la sculpture See also:antique en ivoire qui est descendue à nous, diptychon Meleretense, représentant un Bacchante (fig. 5). L'autre moitié, qui est beaucoup blessée, est dans le musée de See also:Cluny. D'autres morceaux importants sont l'See also:Aesculapius et le Hygeia à Liverpool, le See also:Hippolytus et See also:Phaedra à Brescia, le See also:Barberini dans le Bargello et à Vienne et le Rufius Probianus•at See also:Berlin. Sans compter que les ivories grecs de diptychs et romains antiques avant que l'identification du christianisme soient comparativement petite en nombre et soient la plupart du temps dans les grands musées du Vatican, de See also:Naples, du musée britannique, de l'auvent et du musée de Cluny. Parmi eux sont la statuette de Penthea, peut-être du 3ème siècle (Cluny), d'une grande tête d'une femme (musée de See also:Vienne) et du See also:Bellerophon (musée britannique), ni doivent ceux du métier romain en Angleterre et d'autres pays être oubliés. Les exemples notables sont la See also:plaque et le See also:masque d'ivoire a trouvé chez See also:Caerleon. D'autres sont maintenant dans le See also:Guildhall et les musées britanniques, et la plupart des musées européens continentaux ont des exemples liés à leur propre histoire. Le premier chrétien et le Byzantine tôt Ivories.The peu d'exemples que nous possédons des ivories chrétiens précédents à la période de Constantine ne sont pas de grande importance du See also:point de vue de l'histoire de l'art.

Mais après cette date les ivories que fig. 5.-Leaf de romain plonger-nous peut attribuer au tych de cen-, représentant un Bacchante; airs de la fin du musée de Victoria et d'Albert à tur. les 4èmes au moins à la fin de la 9ème deviennent d'intérêt considérable, à cause de leur raccordement avec le développement de l'art de Byzantine en Europe de l'ouest. En ce qui concerne des origines et des dates exactes les avis sont en grande partie divergents. Dans la grande partie ils sont dus à la continuation des traditions et des modèles par lesquels les fabricants du sarcophagi ont été inspirés, et les difficultés de l'ascription sont augmentées quand en plus des éléments primitifs que l'influence des systèmes de Byzantine a présenté beaucoup de See also:

nouvelles idées a dérivé de beaucoup de See also:sources étrangères. Les questions impliquées sont sans petite importance archéologique, iconographical et artistique, mais elle doit être admise que nous sommes réduits à la conjecture dans beaucoup de cas, et être obligée de théoriser. Et elle semblerait être impossible à être plus précise quant aux dates que dans une marge de parfois trois siècles. Puis, encore, nous sommes rencontrés par, question à quelle distance ces ivories sont reliés à l'art de Byzantine; s'ils ont été faits dans l'ouest par les Grecs immigrés, ou les travaux indigènes, ou purement ont importé des productions. Quelques critiques allemands ont essayent de construire un système avec des écoles, et de constituer les groupes définis, assignant eux à Rome, See also:Ravenne, See also:Milan et Monza. Non seulement ainsi, mais ils prétendent être précis en datant même à une certaine décennie d'un siècle. Mais être See also:certain plus que douteux si là être suffisant évidence sur qui trouver tel prétention. Il est au moins probable qu'un nombre considérable des ivories des dont les dates sont données par de tels un certain nombre de critiques tellement au loin une See also:gamme comme.

les 4èmes au siècle peu disposé ne sont rien davantage que le travail des monks des nombreuses monastères fondées dans tout l'empire de Carlovingian, copiant et s'adaptant de quoi que de la photo par W. A. ManseU et Co. a hérité leurs mains. Bon nombre d'entre elles étaient les immigrés grecs exiled à l'heure des persécutions iconoclastes. À ces derniers doivent être ajoutés les missionnaires celtiques et anglo-See also:

saxons, qui ont apporté avec elles et ont disséminé leur propres sentiment et technique nationaux. Nous devons tenir See also:compte également des relations qui ont existé non seulement avec See also:Constantinople mais également avec les grandes See also:provinces régissantes de la Syrie et de l'Egypte. Là où toute notre information est si See also:vague, et face tellement à l'See also:opinion contradictoire parmi des autorités, il n'est pas peu raisonnable de se tenir en ce qui concerne un grand nombre de ces ivories qu'au See also:lieu de les assigner à l'âge de Justinian ou même du siècle précédent nous devons plutôt remettre leur dater à plus tard d'un peut-être trois siècles plus tard et admettre que nous ne pouvons pas être précis même dans ces See also:limites. Il serait impossible de suivre ici la totalité des arguments concernant cette période la plus importante du développement de la sculpture en ivoire ou de mentionner un tithe des exemples qui l'illustrent. Parmi le plus saisissant le plus tôt est la feuille très célébrée d'un diptych dans le musée britannique représentant un See also:archangel (fig. 6). On l'admet généralement que nous n'avons aucun ivoire des 5èmes ou 6èmes siècles ou en fait de n'importe quelle période médiévale tôt qui peut rivaliser avec lui dans l'See also:excellence de la See also:conception et de l'exécution.

Phoenix-squares

Il n'y a aucun See also:

disque (on le croit) de d'où le musée a obtenu l'ivoire. Il y a au moins les raisons plausibles pour conjecturer qu'il est identique "à l'eburneus de See also:longus d'See also:Angelus" de l'See also:livre-couvrent parmi les livres apportés en Angleterre par See also:St See also:Augustine qui est mentionné dans une See also:liste de choses appartenant à Christchurch, Cantorbéry (voir le dard, le APP p. xviii). Dater des quatre plaques de See also:passion, aussi dans le musée britannique, change du sth au 7ème siècle. Mais bien que la plupart des autorités récentes acceptent la date plus rapprochée, l'auteur soutient fortement qu'elles ne sont pas antérieures à, à le plus tôt, le 7ème siècle. Même alors elles resteront, excepté le See also:flacon d'See also:huile de Monza et peut-être les See also:portes de rue Sabina, la représentation connue la plus tôt du crucifixion. Le See also:vase à ivoire, avec la See also:couverture, dans le musée britannique, semble posséder les éléments définis de l'orient, du dû peut-être aux relations entre la Syrie et du chrétien Inde ou Ceylan. D'autres ivories chrétiens tôt importants sont les séries de pyxes, du diptych dans le trésor de la rue Ambrogio à Milan, de la See also:chaise de Maximian à Ravenne (le plus important comme morceau de See also:type), du See also:panneau avec "See also:ascension" dans le musée national bavarois, du See also:cercueil de See also:Brescia, des bookcovers de "Lorsch" du Vatican et du Victoria et du musée d'Albert, du Bodleian et d'autres bookcovers, du diptych de rue See also:Paul dans le Bargello à Florence et de la plaque d'"See also:annonce" dans la collection de Trivulzio. Autant que des spécimens incontestablement orientaux de l'art de Byzantine sont concernés ils sont peu nombreux, mais nous avons dans le See also:triptych célèbre de Harbaville dans l'auvent un superbe-excellent exemple. Ivories.The gothique la plupart de période charmante généralement de sculpture en ivoire est incontestablement cela qui, coïncident avec la renaissance gothique dans l'art, a marqué le commencement d'un grand et durable changement. Le formalisme imposé par des traditions de Byzantine a donné l'endroit à un plus See also:lumineux, une conception plus sensible et plus tendre. XV 4This d'or âge ivoire carverat son mieux dedans 13ème centurywas encore dans évidence pendant 14ème, et bien que là être commencement un transition dans modèle dans 15ème siècle, période négligence et decadence qui placer dans environ commencement 16ème dur atteindre aigu étape jusque bien dessus dans 17ème pour passer en See also:revue divers développement tout les deux religieux art qui régner presque seulement jusque 14ème siècle, ou séculaire côté comme exemplifier dans délicieux See also:miroir cas et cercueil découper avec sujet romantique histoire qui être si populaire, être impossible ici. Presque chaque grand musée et collection privée célèbre abonde en exemples des diptychs et des triptychs bien connus et des See also:petites éloquences portatives de cette période.

Certains, comme dans un panneau célèbre dans le musée britannique, sont les merveilles de l'exécution minutieuse, de d'autres d'openwork sensible et du See also:

tracery. D'autres, encore, sont remarquables pour la manière merveilleuse en laquelle, dans la See also:boussole de quelques pouces, des histoires et les épisodes entiers des récits scriptural sont exprimés plus vif et en disant la façon. Charmer surtout sont les statuettes de la See also:Vierge et de l'See also:enfant que l'art français et flamand, en See also:particulier, nous ont remis vers le See also:bas. De ces derniers le Victoria et le musée d'Albert possède un tion représentatif de collec-. Une autre série d'intérêt est celle des croziers ou des barres pastorales, dont le développement l'étudiant des ivories fera See also:attention à étudier en liaison avec les plus tôt et les barres tau-dirigées. En outre il y a des shrines, des reliquaries, des bookcovers, des peignes liturgiques, des autels portatifs, des pyxes, des seaux et des arroseuses See also:saintes de l'See also:eau, flabella ou des ventilateurs liturgiques, des rosaries, mori de souvenir, des paxes, de petits figures et groupes, et presque chaque See also:adjonction imaginable du See also:sanctuaire ou pour la dévotion privée. Elle est à l'art français ou flamand que le nombre plus grand et le plus beau doivent être référé. En même temps, pour prendre un diptych d'onlythe d'exemple et triptych d'évêque Grandison dans le Museumwe See also:britannique ayez l'évidence que les carvers See also:anglais d'ivoire étaient capables de l'excellence rare de la conception et de l'exécution. Ni peuvent des crucifixes être oubliés, bien qu'ils soient de rarity extrême avant le 17ème siècle. Une figure 13th-century la plus belle pour l'onethough seulement fragmentis dans le Victoria et le musée d'Albert. Parmi les objets séculaires de cette période, sans compter que les See also:caisses de miroir (fig. 7) et les cercueils, là sont des klaxons de chasse (les plus tôt probablement orientaux, ou plus ou moins loyalement copié des modèles orientaux), des échecs et des dessinateurs (particulièrement l'ensemble curieux de l'île de See also:Lewis), des peignes, des See also:coffres de See also:mariage (à un See also:Italien remarquable de période ceux de l'See also:os), des comprimés de mernorandum, des See also:joints, les pommeaux et des troussequins de See also:selle et d'un aitut l''eJ GiW1YW11YWl de • de II P., ', le wr îUWU1~, wU!Wl! UUU uwWY 55 111101WIffilUMIUNIW de photo par W. A.

Mansell et Co. See also:

harpe See also:unique maintenant dans l'auvent. L'énumération ci-dessus See also:seul suffira pour prouver que l'investigateur doit être référé pour des détails aux nombreux travaux quel festin de sculpture médiévale en ivoire. La sculpture en ivoire de la 16ème au zgth Century.Compared avec la See also:richesse du découpage d'ivoire des deux siècles précédents, du 15ème, et particulièrement du 16ème, siècles sont singulièrement pauvre en le travail vraiment fin. Mais avant que nous arrivions à la période du vrai decadence nous trouverons des choses par hasard telles que le See also:couteau de See also:Diana de See also:Poitiers dans l'auvent, le See also:sceptre de See also:Louis XIII, le klaxon de chasse de See also:Rothschild, beaucoup de klaxons italiens de See also:poudre, le See also:Psyche See also:allemand dans l'auvent, ou l'"jeunes fille et mort" dans le musée de See also:Munich, dans lequel il y a assurément originalité et See also:talent du premier See also:ordre. La See also:pratique de l'ivoire découpant est devenue extrêmement populaire tout au long des 17èmes et 18èmes siècles, particulièrement en Hollandes et en Allemagne, et la quantité d'ivoire consommée doit avoir été très grande. Mais, à des exceptions rares, et ceux-ci pour la plupart des Flamands, c'est art d'une sorte inférieure, qui semble avoir été les sculpteurs abandonnés de deuxième-See also:taux et les artisans de l'atelier. Il y a peu d'originalité, l'émeute de course de modèles de rococo, et nous semblons être condamnés pour See also:marcher dans l'eau par une série interminable de dieux et de déesses, de bacchanalians et de See also:satyrs, de copies pseudo-classiques de l'antiquité et de d'See also:imitation des écoles de See also:Rubens. En fait peu de grands musées, excepté les allemands, soin à inclure dans leurs exemples de collections de ces périodes. Quelques exceptions sont faites dans le cas des sculpteurs flamands d'un tel talent comme See also:Francois Duquesnoy (Fiammingo), See also:Gerard van Obstal ou See also:Lucas Fayd'herbe. En peu de degré, dans l'en de l'Allemagne, du Christoph Angermair, du Leonhard See also:Kern, du Bernhard See also:Strauss, de l'Elhaf, le See also:Kruger et le Rauchmiller; et, en France, See also:Jean Guillermin, See also:David le Marchand et Jean See also:Cavalier. Crucifixes ont été avérés dans les énormes See also:nombres, une partie de mérite non inconsidérable, mais, pour la plupart, ils représentent des exercices anatomiques changeant mais légèrement d'un modèle duquel célébré atributed à Faistenberger peut être pris comme type.

Tankards abondent, et certains, notamment celui dans la collection de See also:

Jones, que que peut-être aucun exemple plus fin n'existe, sont également d'un niveau élevé. Le travail de Duquesnoy est bien illustré par la série charmante de six plaques dans le Victoria et le musée d'Albert connus sous le nom de "garçons de Fiammingo." Parmi la See also:foule des objets en ivoire de toutes les descriptions du 18ème siècle tôt, les nombreux exemples des See also:instruments curieux connus sous le nom de rappoirs, ou des râpes de See also:tabac, devraient être notés. Il peut peut-être être nécessaire d'ajouter que bien que le caractère de l'art en ivoire en ces périodes ne soit pas du plus haut, le sujet n'est pas un entièrement indigne d'attention et d'étude, et il y a un certain nombre de remarquable et même d'exemples excellents. La sculpture en ivoire de l'Espagne, du Portugal, de l'Inde, de la Chine et du Japan.Generally parlant, en ce qui concerne l'Espagne et le Portugal, là est peu de See also:raison de faire autrement que confinent notre attention à une certaine See also:classe des ivories importants de Moorish ou de Hispano-Moresque de la période du métier arabe de la péninsule, des 8èmes à 15èmes siècles. Quelques exemples fins sont dans le Victoria et le musée d'Albert. De travail de Portugais il y a peu excepté les productions hybrides de See also:Goa et des règlements portugais dans l'est. De la mention doit être faite également des exemples remarquables de l'art portugais et sauvage mélangé à partir du Bénin, maintenant dans le musée britannique. De l'ivoire indien découpant le musée de l'Inde chez See also:Kensington fournit une collection très grande et diverse qui n'a aucune égale ailleurs. Mais il y a peu plus vieux que le 17ème siècle, ni peut il dire que l'art indien en ivoire peut occuper un endroit très élevé dans l'histoire de l'art. Ce que nous savons du découpage See also:chinois en ivoire est confiné à ces exemples qui sont avérés pour le marché européen, et peut à peine être considéré comme faisant très fortement See also:appel au goût cultivé. Une brève référence aux netsukes délicieux bien connus et au travail marqueté caractéristique doit suffire ici pour les ivories du Japon (voir le JAPON: Art). La sculpture en ivoire au 19ème siècle et des personnes actuelles de Day.Few se rendent compte du point auquel la sculpture moderne en ivoire est pratiquée par les artistes distingués. D'année en année, cependant, une certaine quantité est exhibée dans l'académie royale et dans la plupart des salons étrangers, mais en Angleterre worksnecessarily pas très le numerousare a bientôt absorbé dans les collections privées. Sur le See also:continent européen, au contraire, dans des galeries telles que les collections belges d'état ou le Luxembourg, des exemples sont fréquemment acquis et exhibés. En Belgique l'acquisition du Congo et de l'importation considérable de l'ivoire a de là donné l'encouragement à une renaissance définie de l'art. Des expositions importantes ont été tenues en la Belgique, et notable à Paris en 1904. Bien que l'ivoire découpant soit aussi See also:cher que la sculpture de See also:marbre, tous les sculpteurs enchantent en la suivant, et le matériel ne nécessite l'aucune connaissance ou formation spéciale.

Des artistes 19th-century il y avait en France parmi mieux connu, sans compter que de nombreux ouvriers mineurs de See also:

Dieppe et de rue See also:Claude, Augustin See also:Moreau, Vautier, Soitoux, Belleteste, Meugniot, See also:Pradier, Triqueti et See also:Ger&me; et dans la première décennie du siècle peu disposé, sans compter que de tels noms distingués dans le premier See also:rang comme Jean Dampt et See also:Theodore See also:Riviere, il y avait Vever, Gardet, Caron, Barrias, Allouard, Ferrary et beaucoup d'autres. Ni doit le travail décoratif de Rene Lalique être omis. Moins de See also:quarante sculpteurs belges n'ont pas exhibé le travail en ivoire à l'See also:exposition de See also:Bruxelles de 1887. La liste a inclus les artistes d'une telle distinction que J. See also:Dillens, See also:meunier de Constantin, van der Stappen, See also:Khnopff, P. Wolfers, See also:Samuel et Paul de See also:Vigne, et parmi les sculpteurs belges contemporains sont également van Beurden, See also:G. Devreese, Vincotte, de Tombay et Lagae. En Angleterre que le travail le plus notable inclut le "See also:Lamia" de See also:George Frampton, la "rue See also:Elizabeth" d'See also:Alfred See also:Gilbert, l'"Mors Janua Vitae" de Harry chipe, le "Launcelot" de W. See also:Reynolds-See also:Stephens-Stephens et l'utilisation de l'ivoire dans les arts appliqués par See also:Lynn See also:Jenkins, A. G. Walker, See also:Fisher d'See also:Alexander et d'autres. AuntoiuTIEs.See Général A.

Maskell, Ivories (1906), et la bibliographie là donnée. Sur le premier chrétien et les ivories tôt de Byzantine, les travaux suivants peuvent être mentionnés: See also:

Abbe Cabrol, chretienne de See also:Dictionnaire de l'archeologie (en marche); O. M. See also:Dalton, See also:catalogue des antiquités chrétiennes tôt dans Museum britannique (1902); E. Dobbert, der Elfenbeinsculptur (1885) de Zur Geschichte; H. Graeven, Antike Schnitzereien (1903); R. Kanzlcr, avori de Gli. Valicana (1903); Kondakov, byzantin de L'Art; A. Maskell, conférences de Cantor, Soc. d'Arts (1906) (conférence II., "premier chrétien et Byzantine tôt Ivories"); Strzygowski, Byzantinische Denkmaler (1891); V. Schulze, der d'Archaologie altchristlichen Kunst (1895); G. Stuhlfauth, altchristl de See also:matrice. Elfenbeinplastik (1896). Sur les diptychs consulaires, voir le H.

F. See also:

Clinton, See also:Fasti Romani (1845-18ö); A. Gori, diptychorum de veterum de See also:thesaurus (1759); C. See also:Lenormant, Tresor de numismatique et de glyptique (1834-1846); F. See also:Pulszky, catalogue du Fejervdry Ivories (1856). Sur l'intérêt artistique généralement, voir également le C. Alabaster, catalogue des objets chinois dans le musée du sud de Kensington; See also:Monsieur R. See also:Alcock, art et industries d'art au Japon (1878); Barraud et See also:Martin, Le See also:Baton See also:pastoral (1856); Bouchot, d'art de Les Reliures une La Bibliotheque Nationale; Bretagne, liturgiques de Deigns de les de Sur; H. See also:Cole, art indien à Delhi (1904); R. Garrucci, arte de dell de Storia 'Christiana (1881); A. Jacquemart, Histoire du mobilier (1876); J. Labarte, industriels d'arts de DES de Histoire (1864); C.

See also:

Lind, repaire Krummstab (1863) d'Uber; Monsieur F. See also:Madden, "Lewis Chessmen" (dans Archaeologia, See also:vol. xxiv. 1832); W. Maskell, Ivories, antique et médiéval dans le musée du sud de Kensington (1872); A. See also:Michel, Histoire de l'art; E. See also:Molinier, arts de DES de generale de Histoire (1896); E. See also:Oldfield, catalogue d'Ivories plastique s'est vendu par la société d'See also:Arundel (1855); A. H. See also:Pitt Rivers, oeuvres d'art antiques du Bénin (1900); A. C. See also:Quatremere De See also:Quincy, Le See also:Jupiter Olympien (1815); See also:Charles See also:Scherer, der Renaissance (1903) de seit d'Elfenbeinplastik; E. du Sommerard, Au d'arts de Les See also:moyen l'âge (1838-1846); G. Stephens, Cercueils De Runic (1866-1868); A.

Venturi, arte Italiana (19or) de dell de Storia '; Monsieur G. See also:

Watt, art indien à Delhi (1904); J. O. Westwood, Ivories plastique dans le musée du sud de Kensington (1876). Monsieur M. D. Wyatt, notifications de pture de Scul en ivoire (1856). (A.

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